Rappelez-vous de cette jolie publicité à la sortie de l’iPad mini. Ça y est, vous vous en souvenez ?
On la retrouve jouée aux pieds, si si !
Mais comme cela, c’est encore plus joli, en fait (très belle interprétation de cette bluette : Heart and soul, de Hoagy Charmicael, le compositeur de Georgia on my mind immortalisée par Ray Charles) !
Aujourd’hui, j’ai momentanément arrêté de travailler pour lever l’oreille en écoutant ce disque. C’est qu’il devait être rudement beau, pour que cela arrive !
Un ou deux pains sans incidence dans la sonate de Liszt, qui est d’une complexité et d’une difficulté technique avérées, une beauté des lignes et des timbres à couper le souffle, un sens puissant de l’architecture, dans une oeuvre où la structure du discours est fondamentale, mais difficile à construire : beaucoup de pianistes interprètent l’oeuvre de manière séquentielle. La plus belle version de l’oeuvre que je connaisse -elle fait partie des multiplons évoqués ici-. Et le Schubert (en court extrait) est à l’avenant.
Un disque magnifique, témoignage d’un concert où j’aurais bien voulu être !
J’ai retrouvé cela, aujourd’hui, en faisant un peu de classement dans la pagaille des innombrables concerts de The Cure… Mémoire d’un excellent concert donné à Toronto, en août 2004.
A l’époque, le groupe tournait encore à 5 -c’est la même tournée que celle qui les vit passer par Festilac à Aix-Les-Bains en juillet de la même année : un grand souvenir-, dernière année d’une formule qui avait trouvé une bonne stabilité depuis plusieurs années. Depuis, entre départs, arrivées, départs, retours… Robert Smith a multiplié les formules, avec plus ou moins de satisfaction semble-t-il : du quatuor -comme en 2005 à Saint-Malo : un souvenir mitigé- au trio puis à nouveau au quintette 🙂 !
Ce concert, pour le coup, est vraiment très bon !
Aujourd’hui, retour au tout début des 70’s avec cette liste très Glam Rock, et très appréciable aussi… Beaucoup -trois heures- de très bonne musique, très bien jouée, du connu et du moins connu (New Yok Dolls) ou un peu oublié (T Rex). Les origines du punk-rock sont posées là -même si ce n’est pas toujours évident musicalement parlant-, au moins en termes d’attitudes et dans une certaine forme d’affranchissement des musiques dérivées du blues ou du rythm’n’blues…
Mon iPod de première génération fonctionne encore… Pour peu que je pense à charger sa batterie. Or, le chargeur est quelque part, assurément, mais je ne sais pas où, il a disparu lors d’un déménagement… Et on n’en trouve plus guère sur le marché… Désormais, il faut que j’ai à disposition un Mac avec prise FireWire pour le recharger et le mettre à jour, standard qui lui aussi à tendance à disparaître, alors que c’est tellement mieux -et beaucoup plus rapide et stable- que l’USB…
Pourtant, je l’aimais bien, celui-ci, et il m’a servi longtemps et beaucoup. C’est le produit d’un travail pour une association qui ne pouvait me verser de salaire, et qui donc m’offrit en dédommagement d’un travail agréable -réalisation d’une plaquette 32 pages et d’une affiche- ce fort bel objet, qui venait tout juste de sortir. C’était en 2003, presqu’hier, donc… La chose coûtait un demi-bras à l’époque -399 €-, mais, vraiment, c’est construit pour durer et cela fonctionne encore tout-à-fait bien ! Depuis, il a bien vécu, son dos porte les marques d’un transport assidu, en poche, dans un sac à dos, et est légèrement rayé… Mais je peux encore jouer au casse-brique avec !!!
Après quelques exemples cités ici ou là, voilà que, dans ce cas précis, je préfère la copie à l’original ! Ce qui n’engage que moi 🙂 ! Et c’est un grand titre que celui-ci !!!
Hop, voici d’abord l’original… Voix un peu forcée, cuivres très -trop ?- présents, batterie trop en avant à mon avis. Le texte est néanmoins très intéressant et la mélodie facile d’accès et aisément mémorisable.
… et voici maintenant sa copie ! Tempo un rien plus vif, instrumentarium rénové, voix plus souple, belle mise en oeuvre de la mélodie dans un contexte plus contemporain -léger halo de réverbération sur la voix-, mais peut-être moins intemporel…
Les fêtes pascales étant désormais derrière nous, il n’en reste que des réminiscences ! Et cette surprise, au titre forcément bien choisi –non mais !!!– ici, pour s’en souvenir plutôt agréablement !
L’objet connut un certain succès certain en temps et en heure, et ça reste encore bien de nos jours 🙂
La playlist de ce jour, en mode visuel… Concernant le premier, je vous en parlais là, mon appréciation globale n’a pas changé, et ç’est parfois même étrangement bruyant !
Je ne sais pas si c’est vraiment beau, ça doit surement plaire à pas mal de monde, mais, c’est sûr, pour un bassiste, c’est écoeurant ! Tant de facilités, d’agilité et de beau son (le jeu au plectre, difficile à maîtriser, le travail sur les couleurs, claires mais charnues, les harmoniques à de damner…). Clairement, la virtuosité semble un peu gratuite et très ostentatoire, mais c’est un monument !
Je me souviens les avoir vus en concert à la fin des années 80 –une époque où j’ai essayé d’aborder le jazz rock, mais ça n’a pas marché 😉-, quand le groupe était à son zénith : le mur de basse, était effectivement impressionnant et le son restait propre en toute circonstance !
Ça ne va pas me donner envie de retoucher ma basse…
Je vous avais déjà parlé là de mon abomination pour la police « Comics Sans MS » développée au milieu des années 90, et qui a fait le désespoir des typographes amis des belles fontes. D’autres, moins désespérés, ont essayé de l’améliorer, d’autant que l’utilisation de cette police rendrait les lecteurs plus intelligents -sic-.. C’est assez peu probant à mon sens (il faut dire que le modèle de départ étant ce qu’il est…). Et cette tentative fait parler d’elle !
Un petit mot aujourd’hui du fameux petit lecteur-enregistreur de cassettes Philips EL3302, le premier lecteur de musique portable équipé de ce qui s’apparente au premier joystick : un bouton unique qu’on poussait (Play), tirait (Stop) ou orientait vers la droite ou la gauche (avance et retour rapide). Ils en ont vendu des wagons, l’appareil était peu cher, solide et faisait même convenablement de la musique, bien qu’énorme dévoreur de piles. J’en ai eu un assez longtemps, hérité de ma soeur.
On pouvait, par le biais d’antiques prises DIN 5 broches, le relier à une chaîne hi-fi, mais le son restait en mono, quoiqu’avec un excellent médium. Sorti au mileu des années 60, il connut une durée de vie très longue et on en trouve encore aujourd’hui à des prix très variables !
C’est sur cette engin sommaire qu’a été entièrement enregistré, au prix d’astuces incroyables, ce megatube international et largement censuré –pas pour sa qualité sonore, mais pour ses paroles subversives en ces temps de barricades– à l’époque de sa sortie -1968-, présenté ci-dessous : que des instruments acoustiques placés devant le micro, un mini kit de batterie portable, dont la grosse caisse était en quelque sorte constituée de la valise servant à porter les autres éléments, que l’on accrochait tant bien que mal à cette valise… Et des piles à la limite de la fin de vie, afin de donner ce crissement caractéristique de l’engin. Lequel, en plus saturait très vite…
Maintenant que vous savez tout ça, vous l’écouterez forcément d’une autre oreille !
